INSCRÍBETE YA EN LA IMAGINATON

HASTA EL 31 DE AGOSTO ESTARÁN ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES DE IMAGINATÓN, V MARATÓN NACIONAL DE REALIZACIÓN Y EXHIBICIÓN AUDIOVISUAL

La maratón de realización y exhibición audiovisual que busca las mejores historias contadas en tan sólo un minuto, se llevará a cabo en 21 ciudades de Colombia del 7 al 9 de septiembre.

Este año IMAGINATÓN celebrará su quinta edición. La gran maratón de la imaginación audiovisual que se ha venido realizando desde 1999 se divide en realización y exhibición.

En la MARATÓN DE REALIZACIÓN todos los participantes previamente inscritos podrán contar historias con cualquier tipo de cámara que permita registro visual (incluidas cámaras fotográficas digitales, celulares y web cam), durante un fin de semana (7 al 9 de septiembre) en el que los realizadores profesionales y aficionados de veintiún ciudades del país (Bogotá, Medellín, Cali, Barranquilla, Cartagena, Cúcuta, Ibagué, Bucaramanga, Pereira, Villavicencio, Valledupar, Pasto, Manizales, Neiva, Sincelejo, Popayán, Florencia, Quibdó, Leticia, San Andrés y Villa de Leyva) competirán simultáneamente por conseguir el mejor plano secuencia de 60 segundos, capaz de contar la mejor historia jamás contada en un minuto.

Por su parte, la MARATÓN DE EXHIBICIÓN está diseñada para ver durante 10 horas consecutivas lo mejor del cine joven colombiano en simultánea en las mismas 21 ciudades.

TODOS PUEDEN PARTICIPAR

Niños entre 12 y 99 años que tengan cualquier tipo de cámara y creatividad pueden hacer parte de éste encuentro cinematográfico, la única condición es tener una buena historia que merezca ser contada.

Para la maratón de realización, excepto las personas vinculadas a las entidades organizadoras, todo aquel que quiera contar su historia con una cámara de cualquier formato, podrá inscribirse a partir del 06 y hasta el 31 de agosto.

El participante decidirá en qué categoría compite (profesional o aficionado) según su propio criterio. No importa la edad, la ocupación o carrera profesional. Acceder o no a una cámara, será lo único real. Lo demás, es pura imaginación.

Para la maratón de exhibición, que se realiza el 7 de Septiembre, la entrada será libre y las puertas de los teatros permanecerán abiertos desde las 10 a.m. hasta las 8.p.m. en todas las ciudades.

 

CONVOCATORIA MARATÓN REALIZACIÓN

BASES

1. Realizar una película de ficción de un minuto de duración. Máximo hasta 10 segundos por encima o 10 por debajo. Ni un segundo más, ni un segundo menos. El filminuto debe ser grabado en un único plano secuencia, sin cortes de imagen. Se acepta únicamente pos producción de audio y colorización. Es permitida la inclusión de créditos y efectos. La imagen no se puede cortar en forma alguna. No se aceptan animaciones.
2. El rodaje debe realizarse exclusivamente entre las 8:00 PM del viernes 07 de septiembre y el domingo 09 de septiembre de 2012.
3. La recepción del material será a través de Internet y tendrá lugar el domingo 09 de septiembre hasta las 11:59 PM. Ni un minuto más. Consulte el instructivo para la digitalización y envío de los filminutos en nuestra página www.imaginaton.lbv.co, haciendo click en el menú desplegable Maratón de Realización.

LAS REGLAS DEL JUEGO

                       INSCRIPCIÓN Y DERECHOS DE PARTICIPACIÓN

1. Ingresar en la página oficial en internet www.imaginaton.net.lbv.co, para inscribirse y pagar los derechos de participación. En el momento de la inscripción, será indispensable llenar los campos correspondientes a la información personal, la ciudad y la categoría en la que participa. El participante decidirá en qué categoría compite (profesional o aficionado) según su propio criterio y experiencia.
2. Cada participante puede inscribirse para realizar mínimo uno (1)  y máximo cinco (5) filminutos. Todos los filminutos de un mismo participante tienen que pertenecer a la misma categoría PROFESIONAL o AFICIONADO. 
3. Pagar los derechos de participación. 10 mil pesos para aficionados y 20 mil pesos para profesionales. Estos derechos se pagan por cada filminuto inscrito y no por cada participante.

Este año, usted tiene 3 alternativas de pago:

a)       A través del servicio de pagos online PSE: un botón de pagos en línea que permite a través de una cuenta corriente o de ahorros hacer la transacción desde la comodidad de su casa o donde quiera que usted se encuentre.

b)       Realizar una consignación bancaria, en la oficina DAVIVIENDA más cercana a usted y subir el recibo de consignación en un archivo digital, en nuestra página.

c)       Cancelar en efectivo en el punto físico de inscripciones. La información sobre el punto de inscripción de las 21 ciudades la encuentra en www.imaginaton.lbv.co.

4. Llenar una ficha técnica por cada filminuto inscrito. Una vez usted ha pagado, recibirá un correo electrónico de la organización, notificándole la oficialización de su participación. De esta manera se habilita en la página web la sección FICHA TÉCNICA de filminutos. Debe llenar 1 Ficha Técnica por cada Filminuto Inscrito.

La(s) ficha(s) técnica(s) se habilitarán únicamente cuando haya pagado sus derechos de participación.

PUNTO DE PARTIDA (CLAQUETEO Y ENTREGA DE LA CLAVE)

1. Los participantes previamente inscritos, deberán asistir obligatoriamente el viernes 07 de septiembre entre las 10 AM y las 7 PM a los puntos de partida, donde tendrá lugar el proceso conocido como CLAQUETEO. Esto consiste en grabar 10 segundos de la claqueta oficial del evento, que funciona como identificación de cada filminuto inscrito. La información sobre los puntos de partida en todas las ciudades están en nuestra página web www.imaginaton.lbv.co haciendo click en el menú desplegable Maratón Realización y seleccionando Puntos de Partida.
2. Al CLAQUETEO deberán asistir los participantes con la cámara y el espacio digital o soporte donde van a filmar/grabar el filminuto. No olvide llevar impreso el PDF de oficialización de su inscripción que se le ha entregado vía web, donde se encuentra el código de identificación de su filminuto. El código del filminuto es FUNDAMENTAL, no lo olvide.

LOS FILMINUTOS ENTREGADOS, A LOS QUE NO SE LES AÑADA EL FRAGMENTO DE LA CLAQUETA, SERÁN DESCALIFICADOS.

3. Luego de grabar la claqueta, los participantes deberán regresar al punto de partida para recibir la clave de inicio, la cual será anunciada a las 8 PM. Esta clave no modifica en ninguna medida la preparación, pre producción o tipo de producto.

LOS FILMINUTOS QUE NO TENGAN REGISTRADA ESTA CLAVE, QUEDARÁN DESCALIFICADOS

RECEPCIÓN DE FILMINUTOS

1. La recepción del material tendrá lugar el domingo 9 de septiembre hasta las 11:59 PM. Ni un minuto más.
2. A través de nuestra página web, cada participante hará llegar a la organización su filminuto. Consulte el instructivo en nuestra página web www.imaginaton.lbv.co haciendo click en el menú desplegable Maratón Realización y seleccionando Instructivo Subir Filminuto.

En el caso de los filminutos en cine, el participante debe llevar la lata respectiva durante ese mismo horario para su registro. La organización se encargará del revelado.

3. Al participar en IMAGINATON se aceptan todas las reglas del evento, contenidas en la página web. Leer con atención.

UN EVENTO DE:
Laboratorios Black Velvet

PRODUCE:

Velvet Experience

EN ASOCIO CON:

Ministerio de Cultura

PROIMAGENES Colombia

IDARTES

INVITA:

RCN Cine - Ennova

PATROCINA:

INNPULSA Colombia, Cinecolor Colombia, Revista SHOCK, Como pez en el agua, Gato Encerrado, Copete Films, EL CARTEL, 140 Caracteres Film Festival, Solarmag, Velvet Voice.

APOYA:

Corporación In Vitro Visual, Centro Colombo Americano de Medellín, Contravía Films, Fundación La Cueva, Fundación Cinemateca del Caribe, Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias, Centro de Formación de la Cooperación Española en Cartagena de Indias AECID, Corporación Cultural y Biblioteca Pública Julio Pérez Ferrero, Universidad Autónoma de Bucaramanga, Museo de Arte del Tolima, Centro Colombo Americano de Pereira, Corporación Universitaria Minuto de Dios de Villavicencio, Gobernación del César, Fondo Mixto de Cultura de Nariño, Festival de Cortos de Manizales, Centro Colombo Americano de Manizales, Universidad Surcolombiana, Fundación Ágora, Muestra Internacional de Cine Sincelejo MICine, Fundación La Tuátara, Cine Club Docta Ignorantia, Universidad de la Amazonía, La Huella Producciones, Fundación Nueva Vida, Consejo de Cinematografía y Audiovisuales del Chocó, Native Films, Fundación Parte del Paisaje, Universidad Nacional de Colombia Sede Amazonía, Instituto Amazónico de Investigaciones IMANI, Fundación Cine Posible, Festival Internacional de Cine Independiente de Villa de Leyva, Tikal Producciones, Asociación Centro Cultural La Red, Fundación Nacederos, Cine Pa'l Barrio, Casa Occio, Cine Al Parque, Clúster Audiovisual y Cinematográfico de Cali, Proyecto Industrias Culturales Cali, Cámara de Comercio de Cali, Proartes.

ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES DE IMAGINATON EN PASTO

PLAZO HASTA EL 22 DE OCTUBRE
YA SE ENCUENTRAN ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES

IMAGINATON 2010/2011

MARATÓN DE FILMINUTOS

MÁS DE 40 MILLONES DE PESOS EN PREMIOS

SIMULTANEA EN 15 CIUDADES

TODA LA INFORMACIÓN EN:

WWW.IMAGINATON.NET

LUGARES DE INSCRIPCIÓN Y CONTACTOS

* Bogotá: Leonardo Rincón, Laboratorios Black Velvet, Calle 35 No 4–89, (+571) 288 49 19, 312 5729631.
* Medellín: Yesica Prado, Centro Colombo Americano, Cr 45 No. 53-24. Piso 9, Oficina 902, (+574) 513 44 44 Ext. 248
* Cali: Dora Trochez, 64 A - Films, Calle 19N No 2N – 29 Ofc 902 Edificio Torre de Cali, (+572) 6536803
* Barranquilla: Lee Morales, Fundación La Cueva Salón Luis Vicens, Cra. 43 No. 59-03, (+575) 340 98 13 – 379 27 86
* Neiva: Fernando Charry, Universidad Surcolombiana de Neiva, Carrera 1 con Av. Pastrana, (+578) 875 88 05
* Bucaramanga: Carlos Ernesto Acosta Universidad Autónoma de Bucaramanga, Calle 48 No. 39-234 Bloque N, 4 Piso, (+557) 643 61 11 Ext. 353
* Santa Marta: Carlos Bahena, Universidad del Magdalena, Carrera 32 No 22-08 piso 3
* Ibagué: Alexandra Rodríguez, Museo de Arte del Tolima, Carrera 7 No 5-93 Barrio Belén Esquina, (+578) 273 30 88
* Popayán: Diego Velásquez, Café La Iguana, Calle 4 No 9-67, 316 2810576
* Manizales: Diego Echeverri, Universidad Nacional de Colombia, Carrera 27 No 64–60, 310 391 25 31
* Pereira: David Hurtado, Centro Colombo Americano Pereira, Carrera 6 No 22-12, (+576) 325 40 32 Ext. 128
* Pasto: Gustavo Montenegro, Fondo Mixto para la Promoción de la Cultura y las Artes de Nariño, Calle 15 No 24-48 Casa Inés Segundo piso, (+572) 729 27 27 - 729 22 01
* San Andrés: Christian Robinson, Native Films, Av 20 de Julio Edificio Emperador Oficina 207, 311 6839594
* Villavicencio: Helim Esneider Paloma, Corporación Universitaria Minuto de Dios, 311 5337467
* Cartagena: Milagros Orozco, Cartagena Film Academy, Av San Martín No 9 - 65, Boca Grande, (+575) 665 61 57, 321 5265305.

UN EVENTO DE
LABORATORIOS BLACK VELVET

PRODUCIDO POR

VELVET EXPERIENCE

SE REALIZA EN EL MARCO DE LA SEMANA DEL CINE COLOMBIANO

WWW.IMAGINATON.NET

LA REVISTA DE LA SEMANA

Cordialmente invitados a visitar el siguiente link, por fin una nueva publicación interesada en el tema de la fotografía y la producción audiovisual.

http://www.revistaenfoquevisual.com/index-1.html

REVISTAS, PUBLICACIONES, FOTOGRAFÍA, AUDIOVISUALES, ENFOQUE VISUAL

PARA VERNOS MEJOR

Socialización de proyecto

PARA VERNOS MEJOR

Propuesta para encuentro del sector audiovisual

El Fondo Mixto de Cultura de Nariño con apoyo del programa de concertación del Ministerio de Cultura, se permiten convocar al sector audiovisual del departamento de Nariño (realizadores, productores, diseñadores, camarógrafos, editores, talento humano técnico, comercializadores, programadores) para que el próximo MARTES 27 DE ABRIL, a partir de las 5:00 p.m. asista a la reunión de socialización del proyecto PARA VERNOS MEJOR, en las instalaciones del Fondo Mixto de Cultura de Nariño: Calle 15 No 24-48, Casa Inés, segundo piso.

PARA VERNOS MEJOR, es una opción para mejorar la dificultad que tiene el sector de encontrarse como gremio con potencial y capacidad de asociarse y auto-referenciarse. Si bien se reconocen dinámicas locales, estas están aisladas, muchas son desconocidas entre el mismo sector y la demanda de cualificación e intercambio de experiencias es de prioritaria atención.

PARA VERNOS MEJOR es entonces una posibilidad para que el sector audiovisual se identifique como unidad regional, para generar asociatividad, para vincular lazos de red entre los actores sociales de este sector, para propender por la solidaridad colectiva y es oportunidad para generar nuevos procesos audiovisuales regionales.

PARA VERNOS MEJOR, encuentro del sector audiovisual, es una actividad puntual, que espera establecerse de manera continúa a partir de su primera realización. Se proyecta para realizarse de manera anual y obedece a la logística de la producción de un evento de carácter académico, de exhibición y promoción, y de acuerdos de los actores del sector.

Mayor información:

GUSTAVO MONTENEGRO CARDONA

3148073484

7292727 – 7292201

gmontenegro@fondoculturanarino.org

CONVOCATORIAS, PROYECTOS, FONDO CULTURA NARIÑO, MINCULTURA, PARA VERNOS MEJOR, ENCUENTROS, SECTOR

EL RITMO SE HACE RELATO:

Por: Gustavo Montenegro Cardona

Una película que habla de la guerra y que se arma narrativamente a partir de tres personajes, sin mayores ambiciones en el manejo de extras, de efectos o montajes, la película ganadora del Oscar “En tierra hostil” es un ejemplo de cinematografía y desde la Academia surge una lección contundente: es tiempo de valorar el lenguaje, el relato, la actuación, la tensión, la relación tiempo-espacio, y el sentido que el cine tiene para el arte.

Me asomé a la película por una recomendación, justamente ocho días antes de la ceremonia de premiación. Frente a la pantalla tuve una sensación casi eufórica que me llevó a la memoria de lo emocionante que fue asistir ante el Batman de Burton, hacia las películas de Fellini que me conmovieron espiritualmente, al Chaplin en Blanco y Negro que me dejó las lecciones de la realización, a los relatos del cine italiano y francés que me impulsaron a querer el cine como expresión humana. Ver “En tierra hostil” fue ver una buena película después de haber leído muchos filmes que tienen más de ambiciones de las egolatrías de realizadores que ansían la fama y de ansiedades tecnológicas que de propuestas narrativas construidas con lenguaje cinematográfico o estilo estético determinado.

Mientras Avatar, que en la antesala era favorita, obedece a las estructuras del mercado, a esas ilusiones que nacen cuando se considera que la tecnología hace al cine, y a la generación de agrupaciones que bajo el sello de fans a su vez se asocian bajo esas ideas de que se es más cinéfilo si te aprendes los nombres de los mundos, sus personajes, y sus características y que además son los que consumen figuritas que salen en cada papa de Mc Donald´s como fiel reflejo del consumo de un cine que es hecho para las crispetas repletas de sal. En otro camino, con otro estilo, con una textura particular, desde el color de la tierra como gama general, desde un ritmo que es similar a la armonía musical y actuaciones totalmente diferentes a los estigmas de la puesta en escena. Kathryn Bigelow se lleva el Oscar en sus manos como la mejor directora, y es un precio que hace justicia a la mirada del realizador. En este caso la directora deja a un lado la pose de estrella para convertirse en una constructora de relato audiovisual apoderada del lenguaje del cine para que desde las herramientas que permiten construir relato desde la imagen, el sonido, la tensión, el drama, la actuación, el escenario, la música, el silencio, etc, se trence una historia, esa es la ganancia, hay una historia redonda, sin héroes, ni heroísmos.

Ahí entonces surge el núcleo de la ganancia, el de presentar una historia de guerra sin héroes, pero sí con personajes que ilustran situaciones meramente humanas en condiciones de guerra. Es así una película masculina, pero es vista desde el ojo femenino. Ganancia esta última también, pues esto es lo que explica la particularidad del filme que nos presenta Bigelow, que como mujer se asoma a la guerra, no desde una postura política, sí desde una condición estética, humana, y por tanto, ética. Cuestiona a la humanidad y la guerra, y dibuja a unos hombres particulares frente a la guerra, como si la vida entera se pudiera asumir en esa condición conflictiva de todos los días.

Se debe poner en titular el trabajo rítmico que plantea la película, pues a mi modo de ver, ratifica aquello de que el ritmo es el mensaje, el montaje marca el sentido de lo que se quiere contar, la tensión genera la condición de la expresión, y en eso la hostilidad se convierte en un concepto que se convierte en una sensación, en una emoción, entonces el público logra conectarse con el texto fílmico, ya no sólo desde la ilusión de lo que podría anhelar la directora, sino desde lo que realmente cuenta el filme proyectado. Así es un relato que redime, que aterriza la tensión en una conclusión que cierra este cuento-historia, pero al cerrar la puerta abre la ventana de la vida para volver a empezar. Día 364.

HURT LOCKER, IRAK, GUERRA, CINE, FILMES, CRÍTICA, OPINIÓN, AUDIOVISUALES, PREMIOS OSCAR, PREMIOS OSCAR, 2009, 2010,

EL COMENTARIO DE OSWALDO OSORIO

CRÍTICA SEMANAL DE OSWALDO OSORIO:

Cada país tiene el cine que se merece. Y uso esta expresión no para referirme al poco apoyo que le da el público a su cine, lo que trae como consecuencia que las películas colombianas sean siempre maltratadas en la cartelera comercial; a lo que me refiero es a los temas que aborda cada cinematografía, a sus personajes y sus historias. Pero no es cierto que todo nuestro cine es sobre violencia y narcotráfico, al contrario, se necesitaría que se hablara más de ello y el público lo viera más, lo cual seguramente contribuiría a entender muchos de nuestros problemas.

Desde finales de la década del cincuenta la realidad del país ha sido la columna vertebral del cine nacional, y entre más aciagos son los tiempos, más se empeñan los directores en hablar de lo que está pasando, es como una obligación moral en su calidad de artistas. Porque si el cine es el espejo de la vida, la función de su reflejo es justamente que la gente se vea en él, y estando al otro lado del espejo, es decir, al otro lado de la pantalla, observando lo que en ella ocurre, entonces tendrá otra perspectiva de su vida y su realidad, sobre todo por ese acercamiento y esa forma de entenderla que propone cada director.

Una película sobre el secuestro, por ejemplo, siempre será más elocuente y contundente que la nota diaria de dos minutos en los noticieros nacionales o que las cifras de los cautivos y todo el tiempo que llevan encadenados. Esa nota diaria se vuelve parte del paisaje mediático y esas cifras son sólo unos números más entre tanto conteo de desgracias. Pero conocer a un personaje de cerca, escucharlo hablar y entender su drama a través de una película, puede ser mucho más revelador, porque como decían en alguna otra cinta, no importa que sea ficción, de todas maneras duele.

Pero ese cine que refleja nuestra problemática realidad no es todo el cine que se produce en el país, como muchos quieren creer y por lo que afirman estar cansados de los mismos temas. Sólo que ese cine sobre la realidad es muchas veces el más comentado y casi siempre el más significativo. Aunque esto no necesariamente es garantía de que sea el más visto. Existe una considerable diferencia entre los taquillazos de cada fin de año de las tontas películas de Dago García y las modestas cifras de las películas de Víctor Gaviria.

Sólo habría que revisar algunos números para constatar la falsa impresión de un predominio de este cine sobre la violencia. Desde el 2000 se han realizado 70 películas en el país (largometrajes de ficción) y apenas 29 están relacionadas con la realidad conflictiva del país, ya sea narcotráfico, conflicto armado, delincuencia o marginalidad. Sólo hay siete con el narcotráfico como tema central o importante, seis con la guerrilla o paramilitares y de sicarios hay dos. ¿Dónde está el predominio?

Estas cifras quieren decir que menos de la mitad de nuestro cine es sobre esos temas que supuestamente tiene cansado a todo el mundo. Esta falsa impresión no tiene en cuenta todas esas películas que se hacen en el país con fines comerciales, que buscan en el humor fácil o las historias populistas el beneplácito del público: Ni te cases ni te embarques, Muertos de susto, Las cartas del gordo, El ángel del acordeón, Bluff, Soñar no cuesta nada, etc. Y tampoco tiene en cuenta esas películas que son “invisibles”, ya por falta de presupuesto para su promoción o por la tiranía de los exhibidores que les niegan su entrada a los teatros o las sacan hasta una semana después de su estreno:La sangre y la lluvia, El cielo, Riverside, La historia del baúl rosado, Terminal, Malamor, Los niños invisbles, etc.

El espectador colombiano es crispetero, poco cinéfilo y prejuicioso con el cine nacional. El supuesto hartazgo con ciertos temas de las películas nacionales es consecuencia de un arrogante desconocimiento, y sin embargo, ese mismo público ahora se encuentra premiando con el más alto rating todas esas novelas y seriados que explotan de la manera más superflua y efectista estos mismos temas. Aquí sí se podría decir, pero ahora en el peor sentido de la expresión, que cada país tiene la televisión que se merece. Porque, en cuanto a estos temas se refiere, lo que en el cine colombiano casi siempre ha sido un acercamiento serio y reflexivo, en la televisión simplemente es pan y circo.

Por otro lado, más absurda resulta la tesis de que estos temas le dan una mala imagen al país. Mala imagen al país con el conflicto armado más antiguo del mundo, al país de Pablo Escobar y al país de los falsos positivos. Ya el cine colombiano quisiera ser visto fuera de sus fronteras por un público masivo. Lo cierto es que sólo un par de películas de Víctor Gaviria y Sergio Cabrera han sido marginalmente estrenadas en España y si bien muchas otras se han podido ver en festivales de cine, ha sido en una única presentación y en medio de otras trescientas películas. La mala imagen que tenemos también es la que nos merecemos y ha sido divulgada y sobredimensionada, no por el cine, sino por los medios de comunicación bajo un criterio siempre sensacionalista.

Es verdad también que al cine colombiano le faltan más besos. Porque nuestro cine habla de la conflictiva realidad o se ríe de ella y de todas las colombianadas. Pero historias de amor hay más bien pocas. Esta presencia del dolor y del humor, junto con la ausencia del amor, es una ecuación que serviría de punto de partida para un análisis más amplio de lo que son los colombianos y su cine.

Pero en definitiva, lo que se impone es una visión limitada o desfigurada del cine nacional. A pesar de que en los últimos años el cine colombiano ha recuperado muchos espectadores, falta bastante para que su público le dé el debido respaldo que lo fortalezca como industria y, al parecer, falta más todavía para que entienda la importancia de que siga abordando los temas complicados, porque en el cine nacional son importantes las risas y los besos, pero también los balazos.

Publicado en el Periódico Universo Centro de Medellín. No. 9, febrero de 2010.

CINE COLOMBIANO, CRÍTICA, CINE, AUDIOVISUAL, OPINIÓN, EDITORIALES, CRÍTICA CINEMATOGRÁFICA, OSWALDO OSORIO

PARA SEGUIRNOS VIENDO DESDE NUESTROS OJOS JUVENILES

NARIÑO Y SUS NUEVAS PRODUCCIONES: LAS QUERNEJAS DE DOLORES Y ALERTA ROJA

“Las Quernejas de Dolores” y “Alerta Roja” son las nuevas producciones que arrojó el proceso de formación para jóvenes realizadores regionales “Imaginando Nuestra Imagen Pasto - Nariño 2009”, a través del Ministerio de Cultura, la Dirección de Cinematografia, El Plan Audiovisual Nacional y el Fondo Mixto de Cultura de Nariño en calidad de entidad ejecutora del proyecto, siendo esta institución becada en el área de formación por el Portafolio de Estímulos.

Jóvenes entre los 17 y 35 años se formaron durante cuatro meses mediante talleres con profesionales que están haciendo el cine colombiano hoy, en las diferentes etapas que tiene la realización y producción de un cortometraje; el apoyo decidido y generoso de instituciones como la Alcaldía Municipal de Pasto a través de su Dirección de Juventud así como también de Unicef, la Gobernación de Nariño, La Fundación Arca de Noé y RET hicieron posible que este proceso se fortaleciera desde la institucionalidad.

Ahora, con toda la satisfacción, la alegría y entusiasmo de quienes hacen parte de “Imaginando Nuestra Imagen Pasto 2009”, se realiza el estreno de los cortometrajes “Las Quernejas de Dolores” y “Alerta Roja” este primero (1) de diciembre en el auditorio de la Casa Museo Taminango para que el público aprecie estas producciones contadas desde Pasto para Colombia y otras regiones del mundo.

Procesos de formación como el de “Imaginando Nuestra Imagen”, permiten conocer a la región y a sus jóvenes realizadores por medio de propuestas narrativas y estéticas que hablan de su cotidianidad, del presente, pasado y futuro, de las raíces y tradiciones que guarda esta región del sur.

Carolina Revelo Rodríguez

Coordinadora Regional INI Pasto – Nariño 2009

Fondo Mixto de Cultura de Nariño

crevelo@fondoculturanarino.org

3107807989

San Juan de Pasto

FONDO MIXTO CULTURA NARIÑO, NARIÑO, PASTO, INI, IMAGINANDO, PREMIERE, CORTOS, ARGUMENTALES, CINE, AUDIOVISUALES NARIÑENSES, MINCULTURA, PAN, ALCALDÍA DE PASTO, OFICINA DE JUVENTUD, UNICEF, TAMINANGO, CAROLINA REVELO, FORMACIÓN, TALLERES